Как отличить Фета от Тютчева?

Вообще-то они совершенно разные, но, так как в школе их дают в лучшем случае подряд, в худшем — вперемешку, в голове у абитуриентов они часто неразличимы. 

Для начало противопоставим Фета и Тютчева Некрасову. Во время, когда все эти товарищи писали, в литературе господствовали 2 основных взгляда на поэтическое творчество — "социальная поэзия" (Некрасов) и теоретики "чистого искусства" (Тютчев и Фет). Если социалисты считали, что поэзия должна прежде всего служить государству и народу и выполнять общественные функции (наверняка замечали, что Некрасов очень много пишет о крестьянах, крепостном праве и страданиях простых людей), то сторонники чистой поэзии, что все это как раз недостойно поэта. Что же достойно? Всего три темы:

1. Любовь

2. Природа

3. Искусство

Исключения встречаются (например, знаменито тютчевское "Умом Россию не понять..."), но редко. В целом стихи что Фета, что Тютчева отлично укладываются в эту схему, однако основные тематики и проблематики у них разные.

В частности, Фет больше всего любит природу. Даже в любовной лирике у него везде пушистая верба, кречеты и заря — человеческие переживания он активно сопоставляет с явлениями природы. Видите подробные описания российских пейзажей с кропотливой детализацией времен года, флоры и фауны - скорее всего, перед вами Фет. Пример:


"Учись у них — у дуба, у березы.
Кругом зима. Жестокая пора!
Напрасные на них застыли слезы,
И треснула, сжимаяся, кора.

Collapse )

Почему вообще литература - это аргумент в сочинении?

Доведенные до крайней степени отчаянья ученики часто спрашивают меня о том, почему именно литературные произведения приходится использовать в качестве аргументации своей позиции в сочинении ЕГЭ по русскому — во всяком случае, тем, кто претендует на высокую оценку.

Самая частая претензия это: "Все эти люди вообще ненастоящие! Как то, что с ними могло происходить, может доказывать что-то или не доказывать? Автор же это придумал!"

Персонажи "Игры престолов" в стиле А. Мухи

В очередной раз услышав этот вопрос, я серьезно призадумалась. Честно говоря, первое, что мне всегда хочется ответить, это что для меня многие литературные герои гораздо интереснее, живее и реалистичнее, чем некоторые вполне реальные люди... Но это, наверное, не сойдет за адекватный ответ :)

Поэтому, пожалуй, мой ответ таков: по-настоящему талантливые писатели — всегда еще и отличные наблюдатели. Они хорошо знают людей и вполне могут сконструировать характеры и их поведение в различных ситуациях — как стандартных, так и не очень. 

Так что, если вам так легче, считайте, что вы приводите в качестве примера не ситуацию из книжки, а некую модель жизненной ситуации. Ну и да — поверьте, куда проще аргументировать с помощью придуманной истории, чем с помощью "личного опыта". Многочисленные попытки многочисленных абитуриентов доказали, что придумать правдоподобную историю самому гораздо сложнее, чем обратиться к уже существующему опыту ;)

(с) zloi_minotavr

По какому плану писать сочинение в ЕГЭ по русскому языку?

Сочинение в ЕГЭ по русскому языку, увы (или, скорее, к счастью), не ставит своей целью проверить творческие способности учащихся. По сути, основной секрет успеха — следовать плану и играть по правилам. 

Традиционно, любой текст (не только сочинение) состоит из 3 частей — вступления, основной части, заключения. Что же должно присутствовать в этих частях в ЕГЭ?

1. Вступление 

Во вступлении вы выделяете проблему предложенного вам для анализа текста. Под проблемой здесь понимаем основную мысль, тезис. Например: "В данном тексте автор поднимает проблему ответственности людей за бездомных котиков".

Далее следует комментарий. Комментарий бывает двух типов — текстуальный и концепционный. Первый отвечает на вопрос "Как автор раскрывает проблему с помощью текста?" Второй — "Почему эта проблема так важна и актуальна?" Например: "Автор демонстрирует нам важность проблемы бездомных котиков через историю котенка Гава, который оказался на улице по вине злых людей"; "Проблема бездомных животных особенно актуальна в наши дни, когда люди начали задумываться о том, как важно защищать права котиков и других зверей". В комментарий обязательно должны присутствовать 2 обращения к тексту. Не скупитесь на объем, порассуждайте: комментарий приносит вам аж 3 балла, как и, например, аргументация, традиционно считающаяся самой сложной частью.

Ну и не забудьте об авторской позиции. Обязательно сформулируйте ее четко: она тоже оценивается в 1 балл. 

2. Основная часть

Collapse )

10 советов для повышения писательской продуктивности: как начать писать регулярно?

На настоящий момент я пришла к пониманию того, что невозможно стать хорошим писателем, не уделяя творчеству время каждый день. У меня всегда есть четкая задача — по количеству слов, редактуре и прочему, и я стараюсь наращивать темп — в разумных пределах, ведь основной работы, домашних дел и личной жизни тоже никто не отменял :)

Итак, мои рецепты писательской продуктивности:

1. Пусть чужой пример "вдохновит вас на подвиг". Читайте мотивирующие истории (для меня здесь главным пинком оказалась книга Стивена Кинга "Как писать книги", в которой он не только дает практические рекомендации, но и рассказывает о собственном становлении, которое потребовало колоссального упорства и труда).

2. Заручитесь поддержкой близких, если есть такая возможность. Ничто не греет и не мотивирует меня лучше, чем вопрос "Ты уже написала сегодняшние слова?" вечером. И, разумеется, это вопрос не только мотивации, но и осознания того, что в тебя верят. 

3. Кооперируйтесь с единомышленниками. Состязайтесь в кол-ве написанных слов, спорьте на деньги, собирайтесь в кружки — здесь все средства хороши. Главное вовремя понять, когда движуха начинает скорее отвлекать от творчества, чем помогать ему, и тогда ее ограничить. 

"Муки творчества", Gregory Eanes
Collapse )

Постмодернизм для чайников

В кодификаторе ЕГЭ по литературе появилось загадочное слово "постмодернизм". Вдвойне загадочным его делает то, что в школе о постмодернизме не говорят, а в программе нет ни одного постмодернистского произведения. В посте ниже я максимально кратко и понятно объясню, что же это за зверь такой, а также посоветую, что постмодернистского почитать, чтобы не слишком сложно и интересно. 

Все началось в 1917 году, когда художник по фамилии Дюшан предложил выставке свое творение, представлявшее собой самый обыкновенный писсуар с гордой подписью "Фонтан". "Фонтан" породил шквал (извините за каламбур) статей и критики и стал настоящей вехой в новом направлении в искусстве. Критики спорили: является ли "Фонтан" искусством или нет? Значимой мыслью было то, что этот предмет, по сути, стал искусством, потому что художник избрал его и вдохнул в него новую жизнь, новый смысл. Таким образом, с этого момента искусством может быть что угодно; главное — контекст. Это событие — начало возникновения постмодернизма в искусстве. 

Что же такое постмодернизм?

Rene Magritte Himself
Collapse )

10 советов начинающему репетитору

1. Зарегистрируйтесь на сайтах для репетиторов. Ищите учеников там и через знакомых, но с последними будьте осторожны: опыта у вас пока нет, а с этими людьми вам еще общаться :) Для начала не отказывайтесь от недорогих заказов — если у вас нет ни опыта, ни рекомендаций, рассчитывать на многое пока что не стоит. Сейчас ваша основная задача — накапливать портфолио, как и для любого фрилансера. Просто ваше портфолио — это положительные отзывы учеников и их рекомендации. В эру интернета сарафанное радио работает еще лучше прежнего.

2. Тщательно изучите формат основных экзаменов по вашему предмету. ЕГЭ и ГИА — золотая жила для любого репетитора. Независимо от взглядов преподавателя и его ученика на степень полезности этих экзаменов, сдавать их все равно придется. В особенно выгодном положении оказались репетиторы по русскому языку и математике: их предметы придется сдавать абсолютно всем выпускникам. 

3. Не бойтесь пробовать работать с разными возрастными группами — взрослыми, начальной школой, возможно, даже дошколятами. Кто знает — вдруг именно к взаимодействию с кем-то из них у вас обнаружится настоящий талант? Однако помните: чем младше ваш ученик, чем серьезнее экзамен, тем выше ваша личная ответственность. Рассчитывайте свои силы.

Collapse )

"Автор хотел сказать, что..."

Правомерны ли смелые заявления формата "Автор хотел сказать, что..." или литературоведы — бесполезные и даже вредные люди, которые посягают на высокое? На мой взгляд, на этот вопрос отлично отвечает Вересаев:

"Процесс художественного творчества есть нечто очень сложное. Это какой-то совсем особенный процесс, очень мало сходный с обыкновенною умственною деятельностью. Художественная работа в главнейшей своей части происходит в глубокой, подсознательной области человеческого духа и отображает именно эту подсознательную жизнь человека, - его основное, "нутряное" отношение к жизни и миру, - часто самому человеку совершенно неясное, совершенно не совпадающее с его головными взглядами и убеждениями. Поэтому-то так часто и бывает, что крупный художник не в состоянии не только объяснить своего произведения, но даже сам понять его."

Могу только скромно с этим согласиться. Очень часто уже постфактум, перечитывая написанное стихотворение или рассказ, я нахожу в нем смыслы или образы, поднятые из глубин своего же подсознания, которые основываются, например, на полузабытых наблюдениях или впечатлениях детства. Недавно написала стихотворение, задуманное прежде всего как переделка любимой сказки про "Красавицу и чудовище". Перечитала и вдруг поняла, на какой именно ситуации в моем окружении оно основывается, как связано с реальными чувствами и впечатлениями.

Collapse )

За бедного Печорина замолвите слово...

Один из наиболее выбешивающих меня школьных мифов — это то, что Печорин (главный герой романа Лермонтова "Герой нашего времени", если вдруг кто-то не в курсе) — эдакий хороший, умный, тонко чувствующий парень, который страдает от нехорошего общества, неспособного его понять. Я часто слышу от учеников высказывания вроде:

"Бэла не могла понять Печорина, и из-за этого он охладел к ней."

"Максим Максимыч не мог понять, что Печорин не протянул ему руки не из-за того, что не любил его, а из-за того, что ему больно было вспомнить прошлое..."

"Вера — настоящая любовь Печорина. Утратив ее, он загоняет коня до смерти, а потом плачет в пыли — это ли не доказательство его огромного чувства к ней?"

"Печорин влюбляется в княжну Мери, но потом понимает, что не может быть ей хорошим мужем — как Онегин в случае с Татьяной."

"Подлый Грушницкий пытается нечестно одолеть Печорина на дуэли, а Печорин благородно дает ему возможность попросить прощения."

Давайте же разберемся с этими мифами по порядку. 

Collapse )

13 советов для писателя от Чака Паланика

К творчеству Чака Паланика можно относиться по-разному, но его советы начинающим и продолжающим писателям универсальны. Для тех, кто не хочет читать его эссе целиком, я привожу здесь краткий конспект — обещаю, без ущерба для смысла :)

 1. Для неорганизованных авторов Чак рекомендует метод "кухонного таймера": "когда писать  не хочется, надо поставить кухонный таймер на один час (или полчаса) и  писать, пока таймер не зазвонит. Если через час не  возникнет желания продолжать, ты свободен на час. Но обычно ко времени,  когда таймер срабатывает, работа так увлекает, что наслаждаешься ею и не  можешь остановиться."

2. Чак настаивает на том, что современный читатель умен и искушен, поэтому удивить его сложно. Не стоит недооценивать это коварное создание - так будет проще его по-настоящему увлечь, эксперементируя с формой и содержанием.

3. Совет очевидный, но актуальный: прежде, чем писать сену, подумай, нужна ли она, и если да — то зачем? Чак говорит: "не заставляй читателя  продираться сквозь сцену, в которой ничего или почти ничего не  происходит", и с ним можно только согласиться.

4. Удиви себя. " Уведи историю, или дай  истории увести тебя, в такое место, которое удивит тебя, тогда ты  сможешь поразить и своего читателя."

Collapse )

7 отличных ответов на вопрос "Что почитать?"

Сегодня - краткий обзор на семь книг из обширного списка моих самых любимых. Надеюсь, для кого-то какая-то из них станет приятным открытием. 

1. "Коллекционер", Джон Фаулз
Роман о скромном  служащем городской ратуши Фредерике Клегге, влюбленном в прекрасную и  кажущуюся ему недостижимой студентку художественного училища Миранду  Грей. Выиграв состояние на скачках, молодой человек похищает девушку и  размещает в переоборудованном в комфортабельную темницу подвале  собственного дома, надеясь, что, узнав получше, пленница его полюбит.  Конфликт двоих в замкнутом пространстве разворачивается в неоднозначную  многослойную историю о борьбе добра и зла. Отдельного упоминания  заслуживает потрясающий и психологически достоверный портрет главного  героя, в том числе лингвистический. 

Collapse )